Топ-10 знаменитых рок-обложек 1970-х

Семидесятые годы XX века стали периодом настоящего расцвета не только рок-музыки, но и всего, что её окружало. Одной из составляющих успеха рок-групп были замечательные обложки, задавшие тенденции в оформлении музыкальных релизов на многие десятилетия вперед. В данной статье мы собрали десятку легендарных альбомов 1970-х годов с тем, чтобы рассказать немного об истории создания их обложек.

The Mothers of Invention «Weasels Ripped My Flesh», 1970

Обложка, не сразу получившая одобрение боссов звукозаписывающей компании, была нарисована художником Неоном Парком по личному заказу Фрэнка Заппы, впечатленного его работами для группы Dancing Food. За основу была взята публикация в мужском журнале Saga, одновременно послужившая и названием альбома. Музыканты и сам художник до сих пор не могут понять, почему эта шутливая обложка вызвала столько шума, вплоть до того, что сотрудница типографии отказывалась брать картину в руки.

Bruce Springsteen «Born To Run», 1975

Классическая фотография, на которой Брюс опирается на спину саксофониста Кларенса Клемонса, была сделана в студии нью-йоркского фотографа Эрика Меолы. Фотосессия для обложки альбома много раз переносилась, и когда она всё же состоялась, фотограф постарался сделать максимум снимков в самых разных стилях и на самых разных фонах. Однако при просмотре готового материала именно этот снимок сразу всех покорил, и образ Спрингстина с гитарой стал одним из самых узнаваемых в рок-фотографии.

The Rolling Stones «Sticky Fingers», 1971

Легендарное творение Энди Уорхола ждала непростая судьба. Первый альбом на собственном лейбле группы запомнился не только наличием настоящей металлической молнии на обложке и первым появлением знаменитого рта с языком, но и трудностями с логистикой. Делом в том, что при транспортировке и хранении первых партий тиража выяснилось, что замок молнии впечатывался в звуковые дорожки и напрочь портил песню Sister Morphine. Было найдено решение выпускать пластинки с расстёгнутой молнией, чтобы замок упирался в лейбл. Кстати, вопреки всеобщему убеждению, что на фотографии изображен сам Мик Джаггер, на самом деле в качестве модели выступил завсегдатай «Фабрики» Уорхола Джо Далессандро.

T.Rex «The Slider», 1971

Несмотря на то, что авторство знаменитой фотографии на обложке приписывается Ринго Старру – об этом есть соответствующая надпись на конверте, сделана она была менеджером Марка Болана Тони Висконти в ходе съемок фильма о T.Rex, проходивших в поместье Джона Леннона. Да, фильм был снят самим Ринго, однако фотография была сделана не им. Тем не менее, это не помешало ей стать одной из самых известных фотографий в истории рок-музыки.

Santana «Abraxas», 1970

Карлос Сантана отправился в ателье художника Мати Кларвина, чтобы выбрать одну из его работ для своего нового альбома, однако тот был в отъезде – расширял границы сознания совместно с Тимоти Лири. Поэтому выбор был сделан заочно в пользу работы 1963 года под названием «Благовещение». В роли Богородицы выступила темнокожая подруга художника с Гваделупы, есть на картине и нигерийские волхвы, и архангел Гавриил – красная крылатая фигура верхом на бонго. По словам Сантаны, картина идеально передает дух музыки, записанной на пластинке.

The Eagles «Hotel California», 1975

Для того, чтобы снять знаменитый закат над гостиницей Beverly Hills Hotel, фотографу Джону Кошу пришлось взобраться на двадцатиметровый кран, установленный над проезжей частью бульвара Сансет в самый час пик. По его словам, это был самый страшный момент в его карьере. Загадочная фигура на балконе, которую можно разглядеть только на развороте винилового альбома, судя по всему, была одной из помощниц, нанятой для съемок во внутреннем дворе гостиницы Lido Hotel.

Supertramp «Breakfast In America», 1979

Музыканты группы никогда не ставили свои фотографии на обложки альбомов, так как не хотели, чтобы фанаты видели, как они меняются с возрастом. Обложка первой пластинки после переезда группы из Британии в США была поручена дизайнеру Майку Даду, на ней он должен был совместить образы Америки и завтрака. Из всех предложенных концепций был отобран вариант, в котором факел в руке статуи Свободы заменялся на стакан с апельсиновым соком. Из столовых приборов была изготовлена миниатюрная копия Манхэттена, в результате получилась одна из самых узнаваемых обложек 70-х.

David Bowie «Alladin Sane», 1973

Фотография работы Брайана Даффи стала настоящей иконой для поклонников музыканта, при этом изначально заявлялось, что персонаж на обложке является как бы развитием образа Зигги Стардаста. Однако сам Боуи позже признавался, что образом как для фотографии, так и для названия пластинки – его можно прочитать как A Lad Insane (безумный парень) – послужил брат артиста Терри, которому была диагностирована шизофрения. Об этом же свидетельствует и молния, рассекающая лицо артиста надвое.

Pink Floyd «The Dark Side of The Moon», 1973

Знаменитая работа дизайнеров Hipgnosis (Сторм Торгерсен и Обри Пауэлл), начавших сотрудничать с группой ещё во времена Сида Баррета, с которым они жили в одной лондонской квартире. И если изображенный на внутреннем развороте конверта сердечный ритм находит своё отображение в звучании альбома, то призма с преломляющимся светом на обложке вызывала разные ассоциации. Однако сам Сторм Торгерсен говорил, что основное назначение этого образа – подчеркнуть, насколько плотно и профессионально группа работала со светом на своих концертах. Кстати, для того, чтобы вложить в конверт оригинального издания сразу два плаката, группа отказалась от части процента с продаж.

Led Zeppelin «Houses of The Holy», 1973

Ещё одна работа дуэта Hipgnosis стала не только самой скандальной обложкой группы Led Zeppelin, но и самой известной. Съемки проходили на каменистом плато в Северной Ирландии, а вся композиция была навеяна фантастической повестью «Конец детства», в финале которой все дети прыгали с края света. Изначально предполагалось снимать обложку одним кадром и в цвете, однако в намеченные для съемок дни непрерывно шел дождь. В итоге съемка была сделана в черно-белом формате, и в ней участвовали всего двое детей. Было сделано несколько кадров, которые затем были совмещены и раскрашены. В результате получилась феерическая и в чём-то неземная картина, которая, тем не менее, вызвала серьезный скандал в год выхода альбома.

Лучшие по мнению редакции Hi-Fi.ru обложки альбомов в стиле хэви-метал, которые вышли в 80-х годах прошлого века, представлены в этой подборке.

Денис Репин

9 октября 2022 года